Caneta-tinteiro Namiki Yukari Grapevine

Os temas das flores e dos pássaros são uma inspiração essencial da arte asiática, sobre a qual a escola Kokkokai sabe propor um olhar intimista imbuído de uma poesia própria.

Namiki e o movimento Kokkokai
Kokkokai significa Grupo da Luz da Nação. Este movimento foi fundado em 1931 em torno de Gonroku Matsuda, aluno de Shisi Rokkaku, um importante académico da Escola de Belas Artes de Tóquio e criador dos primeiros protótipos das canetas Namiki. Gonroku Matsuda é considerado o maior mestre de todos os tempos na arte do Maki-e. Apreciado em vida, recebeu, entre outras distinções, o mais alto título de Tesouro Vivo Nacional. Sob a liderança desta lenda do Maki-e, o Grupo de Artesãos Kokkokai foi formado para pesquisar, desenvolver e aperfeiçoar o estilo e a qualidade das canetas Maki-e da Namiki.
Originalmente composto por artesãos Namiki e artesãos de fora, cada membro do grupo Kokkokai possui técnicas diferentes, mas todos partilham a mesma visão do desenvolvimento desta arte tradicional. A técnica dos artesãos Kokkokai é transmitida de geração em geração.

Técnica utilizada
Técnica Togidashi-Hira Maki-e: a base é revestida com uma laca preta isenta de óleo, polvilhada com pó de ouro para criar o desenho. De seguida, a base é completamente coberta com uma camada de laca Urushi e, após a secagem, o desenho é revelado pelo polimento da laca com carvão.

Artista:
Ano de introdução: 2003

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